Tendo em vista um cenário em que os dispositivos de registro do real adquirem onipresença na vida cotidiana, o jornalismo se encontra em um período de readequação de suas estratégias narrativas e de seu modus operandi. A presente tese procura investigar as reconfigurações no telejornalismo em razão da ubiquidade de câmeras, que capturam registros produzidos tanto pelas mídias quanto por instâncias externas a elas, e que oferecem aos veículos jornalísticos um material inesgotável e irrecusável, visto estar cercado de uma expectativa de autenticidade. Propõe-se então uma categorização às câmeras, sistematizadas como câmeras oniscientes e onipresentes, de modo a nos aproximarmos à especificidade do fenômeno. Em comum, todas as câmeras apontam à busca de uma estética realista, baseada no reconhecimento de uma baixa interferência midiática. Desse modo, o que se observa é o emprego de estratégias narrativas e estéticas para que o telejornalismo possa se apropriar destes conteúdos gerados por estas máquinas de visibilidade, que trazem às mídias algo que ficaria anteriormente restrito aos bastidores, operando também com sintoma da desfronteirização entre o público e o privado. A partir deste percurso metodológico, intenta-se por fim compreender de que forma estes dispositivos são utilizados para a concretização de novos efeitos de realismo ao jornalismo.

Considering a scenario where the technologic devices that visually register the world acquire omnipresence in everyday life, journalism is in a period of readjustment of its narrative strategies and its modus operandi. This research intents to investigate the changes in TV journalism because of the ubiquity of cameras, which capture images produced both by the media and by external institutions, since they offer to the journalistic enterprises an inexhaustible and irresistible material, because it is surrounded by an expectation of authenticity. We propose then a categorization of these machines, which are systematized as omniscient and omnipresent cameras, for the purpose of understanding the specificity of the phenomenon. In common, all of these cameras point to the search for a realistic aesthetics, based on the recognition of a low media interference. Thus, it is observed that the TV stations use some strategies to adapt these contents in their narratives, which bring to the media something that would previously be restrict to the backstage area. In a sense, they operate as a symptom o the erosion of the boundaries between public and private. With this methodological course, we finally attempt to understand how these technologic devices are used to achieve effects of realism to journalism.