Ilhas, para piano é um ciclo de oito pequenas peças, sendo uma das primeiras obras compostas por Almeida Prado a trazer a Temática Ecológica (MOREIRA, 2002), inserindo-se na fase de consolidação e experimentação da linguagem (CORVISIER; COSTA, 2015). Almeida Prado apresenta diferentes blocos sonoros referenciais na abertura da partitura de cada uma das peças, junto a um curto texto descritivo, formando uma espécie de prefácio. As alturas destes blocos sonoros são utilizadas sempre em sua oitava original, e essa permanência abre espaço para a percepção da interação das ressonâncias com a textura. À carga simbólica do título e epígrafe descritivos de cada uma das peças correspondem diferentes estratégias composicionais, fundamentando, assim, o interesse e a coerência na obra. Nesta dissertação, buscamos elaborar uma análise de Ilhas que evidenciasse seus elementos estruturais, correlacionando a estrutura de cada uma das peças com seu conteúdo introdutório. Para isso, além de uma breve introdução biográfica, discutimos a relação de Almeida Prado com o espectralismo e protoespectralismo (NONKEN, 2014) e sua aproximação com o pós-modernismo (HUYSSEN, 2001), desenvolvendo a discussão sobre a relação intertextual do material textual e musical em Ilhas através da mimese (ALDROVANDI, 2018). Para a investigação da obra, fizemos uma análise através de parâmetros musicais, como gestos, motivos, agrupamentos rítmicos, formação textural e densidade, trazendo pontualmente ferramentas da Teoria dos Conjuntos (STRAUS, 2016). Como resultado, pudemos observar vários dos processos composicionais utilizados por Almeida Prado na estruturação de Ilhas, e como estes processos se relacionam com o conteúdo sugerido pelo título e epígrafes descritivos.

Ilhas, para piano is a cycle consisting of eight individual pieces, being one of the first works composed by Almeida Prado which displays his Ecological Theme (MOREIRA, 2002) and situating itself at the beginning of his consolidation and experimental chronological period (CORVISIER; COSTA, 2015). In the score, Almeida Prado presents the materials used in each piece, in the form of referential sound blocks, along with a short descriptive text, forming a kind of preface. These pitches are always used in their original octave, and this permanence opens space for the perception of the interaction of resonances with texture. The symbolic charge in each of the pieces corresponds to different compositional strategies, thus grounding the interest and coherence in the work. Our intent in this dissertation was to elaborate a coherent analysis, establishing the structural elements that constitute each piece and correlating its musical structure with the introductory content. With that intent, we presented a brief biographical introduction, discussing the proximity of the composer with the spectral and protospectral movements (NONKEN, 2014) and with the post-modernism (HUYSSEN, 2001), also elaborating on the relationship between textual and musical components through the concept of mimesis (ALDROVANDI, 2018). To analyze the piece, we promoted an investigation through musical parameters, such as gestures, motifs, rhythm, texture, and density, occasionally complementing with the Pitch Class Set Theory (STRAUS, 2016). Through our analysis, we managed to point out different compositional processes employed by Almeida Prado when writing Ilhas, and how these processes relate directly to the content suggested through the descriptive titles.